韓城秧歌是一種融民歌、說唱、舞蹈為一體的藝術形式，2008年被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。其表演多為二人上場演出，分一旦一丑，表演有演唱或小戲。古時每逢正月十五晚，當地村民在村中鋪草席做舞臺，邀請秧歌藝人輪番表演，歡度佳節。

“隨著韓城旅游業的發展，演出機會比以前多了，演出班子人數也有所增加。”李娜向記者介紹。韓城秧歌曾是當地重要的藝術表演，后來逐漸走下坡路，一度只有在民俗藝術保存相對完整的鄉村，和當地婚俗中還可看到蹤影。?

記者1日在陜西韓城的民俗演出現場看到，韓城秧歌的演出道具十分簡單，只有花扇和煙袋，但道具運用巧妙，或以扇遮面傳情，或以煙袋作笛，旦角動作婉轉嫵媚，婀娜多姿；丑角則步法干凈利落，進退有致，二人剛柔并濟，形成巨大的視覺反差，其唱腔還大量運用方言襯字、襯詞和襯句來增強表現內容。

“扇子的揮動頻率、面部表情、肢體動作等都可以表達喜怒哀樂，以手遮面亦可傳情。”在李娜看來，韓城秧歌最重要的是運用道具和肢體語言，這是韓城秧歌的一大特色。?

近年來，曾因煤而興的韓城逐漸調整產業結構，利用當地豐富的歷史文化資源和特色鮮明的民俗文化發展旅游業，韓城秧歌憑借其在地方藝術獨樹一幟的表現形式，成為當地旅游產業中的“香餑餑”，讓這一幾乎被時代遺忘的藝術表演走出了“冷宮”，來自各個旅游景區的演出邀約也不斷增加。

16歲的思雨是李娜演出團體里年紀最小的藝人，如今已經學習了4年韓城秧歌，她坦言自己很喜歡這種“接地氣”的民間藝術。“人人都會多沒意思，把傳統藝術發揚光大才夠‘酷’。”她認為韓城秧歌不僅不土，還很“高大上”。

“只靠傳承人和老藝人的熱愛是不夠的，沒有新鮮血液，就沒有創新和發展。”李娜說。隨著唱秧歌的老藝人相繼離世，和新人遲遲難以接班，韓城秧歌仍處于青黃不接。

目前，韓城秧歌的發掘、搶救、繼承和弘揚日益受到重視，官方已完成對演出資料的錄制并歸檔，開始設立培訓班，注重傳統技藝的創新發展和新藝人的培養傳承，初具規模的民間藝術專場演出開始讓韓城秧歌“枯木逢春”。作者 燕武 阿琳娜